TexelNU achtergrond

'Ik probeer de patronen van leven te begrijpen met mijn handen'

'Ik probeer de patronen van leven te begrijpen met mijn handen'

'Ik probeer de patronen van leven te begrijpen met mijn handen'


De herfst staat voor het afsterven van de zichtbare, uiterlijke natuur en het zich meer naar binnen keren. Kunstenares Kerstin Edelmann maakte een serie beelden die in dit jaargetijde helemaal tot zijn recht komt. De serie ‘Mediterende vrouwen’, is geïnspireerd op oosterse meditatie.

De beelden zijn een logisch vervolg op mijn vorige werk’, aldus Kerstin. ‘Ook nu zijn de energiestromen in ons lijf een belangrijk thema. Maar dan in combinatie met je naar binnen keren en stilzitten. Deze nieuwe beelden zijn bovendien nog verfi jnder dan de vorige series die ik maakte.’

Het beeld genaamd NANA komt uit de serie mediterende vrouwen. Het is een keramische plastiek van een zittende vrouw in de kleuren roestrood, zwart en goud. Kerstin: ‘Ze zit met haar vrouwelijke ronde vormen als een rijpe vrucht en is in deze houding verbonden met de aarde. Het beeld wil niet zo zeer een anatomische menselijke weergave voorstellen, maar meer een vredige gevoel- of zijntoestand, een in zichzelf rustende en vredige vrouw, met haar eigen ‘draai’ of wentelingen van de geest.’

De spiraalvorm als symbool van leven in ontwikkeling is al jaren de blauwe draad in het werk van Kerstin. De gouden spiralen op het beeld zijn vrije interpretaties van de energiecentra in het lichaam waar de energie spiraalvormig stroomt. ‘De rest laat ik graag over aan de verbeelding van de kijker, want beelden zijn nooit eenduidig’, aldus de kunstenares.

Innerlijke drang

Kerstin is een gedreven mens. ‘Ik heb een groot verlangen naar schoonheid en naar een leven in harmonie met mijn leefomgeving. Er is bij mij een innerlijke drang en behoefte om op een letterlijke manier de universele patronen van leven te ‘begrijpen’ en om iets moois te laten ontstaan met mijn handen. Als kind kwam ik al vroeg in aanraking met klei. Ik was in de gelegenheid om eigen beelden te maken. De fascinatie voor klei is tot nu toe gebleven en de mogelijkheden van deze oerstof van de schepping zijn gewoon onuitputtelijk. De verwondering, dat uit de beweging van geest en handen een vorm ontstaat, is er altijd weer opnieuw. Bovendien blijft het bij alle ervaring altijd een verrassing hoe het eindresultaat uiteindelijk uit de keramische oven zal komen.’

Wisselbad

Kerstin werkt het liefst vrij en intuïtief met een thema. ‘Dan zie ik binnen bepaalde technische speelregels wat er ontstaan wil. Bij voorkeur verwerk ik tijdloze thema’s en symbolen in mijn werk. Het creatieve proces is voor mij vaak een wisselbad van scheppingsvreugde en van frustratie. Er zijn ook moeilijke geboorteprocessen want klei is geen ‘snel’ materiaal. Het vraagt veel tijd en geduld. Ik kom mezelf altijd tegen in mijn atelier en ik heb het gevoel naast zelf te vormen ook gevormd te worden.’

Arbeidsvitamines

‘Het maakt mij blij dat er voor bijna elk object iemand komt die het graag wil hebben en dat andere mensen zich met mijn werk kunnen verbinden’, vervolgt Kerstin. ‘Dat zijn de ‘arbeidsvitamines’ en de bevestiging dat ik met mijn creaties op het juiste pad bezig ben.

Een favoriet citaat over kunst, dat mij al jaren bij blijft is van de schilder Paul Klee: ‘Kunst geeft niet het zichtbare weer, maar maakt zichtbaar’. Een ander citaat vind ik minstens zo passend: ‘Geloof alleen in wat een kunstenaar doet, niet in wat hij over zijn werk zegt’, van schilder David Hockney. Want ik kan van alles over een beeld vertellen, maar het gaat er tenslotte om, wat een aanschouwer ziet en ervaart.’

De Eiland Galerij, Postweg 72, Zuid-Eierland, www.eilandgalerij.nl